備受期待的《漸漸件件——倫佐?皮亞諾建筑工作室》展覽于 3 月 28 日正式對公眾開放，此次展覽也是這位享譽全球的建筑大師在中國的首個建筑回顧展。
展覽開放首日，眾多的建筑愛好者就已經早早到達上海當代藝術博物館入口等待入館參觀。為了保證良好的參觀感受，館方采取控制展區參觀人數的方式疏導人流，但這也使得廣大參觀游客在較長的等待時間里備受煎熬。即便如此，前來觀展的人們還是耐心的等待在排隊區，只為能一覽大師的建筑設計心路歷程。這位從不墨守成規又經常帶來出人意料的精彩設計的普利策獎得主，其個人魅力可見一斑。展覽首日，倫佐?皮亞諾先生也攜家人親臨展覽現場，并與觀眾親切交談。
本次展覽由上海當代藝術博物館和倫佐?皮亞諾建筑工作室傾力打造，分為“輕巧的智能城市”、“從建筑開始：建造的輕盈”、“中國項目”、“為音樂和寧靜而做的建筑”以及“文化場所，藝術空間”五部分涵蓋了皮亞諾先生半個世紀設計生涯中 27 件著名設計作品。以下為部分作品介紹。
波茨坦廣場，柏林;Potsdamer Platz,Berlin(1992-2000)
兩德合并后，這個曾因戰爭的破壞和柏林墻所產生的壓迫感而被荒廢多年的廣場在皮亞諾建筑事務所的總體規劃下進行了全面的翻修。皮亞諾建筑事務所設計了其中八棟建筑并召集其他建筑師設計競標其他十棟建筑。
重建后的波茨坦廣場悄無聲息地給這個深入人心的地方賦予一種新的面貌，兩座高聳的寫字樓如哨兵般矗立在新社區的入口，而一個創意畫廊為商業步行街展現了現代化的轉變，如今的波茨坦廣場是柏林最受歡迎的公共場所之一。
科學博物館和 Le Albere 區，特倫托;MUSE and“Le Albere”area，Trento(2002-建設中)
Albere 區曾是米其林工廠廠址，隨著特倫托城市更新計劃的展開，這片改造后的后工業棕色地塊成為了特倫托城市的一個新的組成部分并且與城市的肌理有許多共同的特點——清晰的設計層次、功能性分區、建筑尺度和建筑材料上的相似性。
新區占地 11.63 公頃，包含 B 級 CasaClima 分類的住宅樓、辦公樓、多功能綜合樓以及獲得 LEED 白金認證的 MUSE 大型互動科學博物館以及與之交相呼應的現代與當代藝術博物館一起見證著該地區文化與娛樂職能的復興，加強該地區的文化標識。建筑之間，綠地和水道縱橫，運河網絡穿梭在整個地區，連接著河流和自然景觀。
哥倫比亞大學新曼哈頓城校區，紐約;Columbla University,New MAnhattanville Campus,New York
紐約時報大廈，紐約;The New York Times building,New York(2000-2007)
世紀之交，皮亞諾建筑事務所為“紐約時報”報社設計了他們位于曼哈頓的新總部大樓，這座 52 層擁有獨特雙層立面的新大樓，以其透氣性和透明性的主題傳達了報紙和城市之間的內在聯系。
碎片大廈，倫敦;The Shard,London(2000-2012)
倫敦塔橋大廈，也稱碎片大廈，這個 72 層的集住宅、寫字樓和零售功能于一身的多功能塔樓位于倫敦塔橋火車站旁，其建設是對利文斯通市長的城市遠景規劃做出的回應。
大廈的體量隨著不同層高所具有的功能需求而逐漸變細，最終消失在空中，這一重要的設計細節也使得碎片大廈在倫敦城市天際線上鶴立雞群。八個傾斜的玻璃幕墻——碎片，定義了塔樓的形狀和視覺質量，打碎建筑的規模，帶來出人意料的視覺效果。“碎片”采用了超白玻璃以及雙層表皮，既提高了塔樓的亮度和對天空顏色變化的敏感性又滿足了光熱控制和節能的要求。
Zentrum Paul Klee 美術館，伯爾尼(1999-2005)
Zentrum 博物館坐落于伯爾尼東郊一塊由高速公路的曲線所標記的地塊，另一面又以遙遠的阿爾卑斯山為背景，該地區龐大的山丘和廣闊農田的肌理形態激發了項目的三個連綿起伏的“山”的設計理念。
建成后，該博物館成為了連綿起伏的山丘的重要組成部分，與伯爾尼市郊的自然景觀合二為一，形成了對土地、空間，以及其中蘊含的寧靜與沉默的擴展。
百代基金會,巴黎;Fondation Pathe,Paris(2006-2014)
關西國際機場客運航站樓，大阪;Kansai International Airport,Osaka(1988-1994)
江南布衣總部，杭州;JNBY Headquarters project,HangZhou(-ing)
Padre Pio Pilgrimage 教堂，圣喬瓦尼羅通;Padre Pio Pilgrimage Church,S.Giovanni Rotondo(Foggia)(1991-2014)
貝耶勒基金會博物館，里德，巴塞爾 Fondation Beyeler Museum,Riehen,Basel(1991-2000)
貝耶勒基金會博物館坐落在建于 18 世紀的 Villa Berower 公園內的一條狹長土地上，周圍點綴著百年古樹。由于貝耶勒先生對自然光的熱愛并且期望著藝術品完全由自然光照明，博物館屋頂的設計被特別關注。博物館的屋頂采用出人意料的玻璃層組成，可以柔和地過濾掉 50%的陽光直射以確保藝術品不被損壞，這也使得博物館成為了名副其實的、完全沉浸在周圍綠地里的“天頂采光機“。
加州科學館，舊金山;California Academy of Sciences,San Francisco(2000-2008)
阿斯特魯普 費恩利現代藝術博物館，奧斯陸;Astrup Fearnley Museum ofModern Art,Oslio(2006-2012)
吉巴烏文化中心，亞努美阿;Centre Culturel Jean-marie Jibaou,Noumea(1991-1998)
為紀念 1989 年被暗殺的新喀里多尼亞政治領袖 Jean-Marie Tjibaou 而修建的吉巴烏文化中心項目受到當地原著民卡納克人與自然之間深厚淵源的啟發，借鑒了當地的傳統建筑藝術，以期達成古老與現代的相互交融。該項目旨在達到兩個主要目標：一是向卡納克人的建筑天賦致敬，二是將現代材料(如玻璃、鋁材、鋼材)和現代燈光技術的運用與更傳統的木材和石頭使用結合起來。
整個中心由十棟不同大小的“棚屋”、小展示廳和景觀空間組成。這些“棚屋”在文化中心內發揮著諸如展覽空間、研究區域、會議室、圖書館、音樂舞蹈、繪畫和雕塑工作室等不同功能。
看過這些介紹相信大家對這次展覽已經有了一定的了解，正如皮亞諾先生所說“建筑是講故事的一種藝術”，而這次展覽也正是通過展示各種有形的設計手段為大家訴說著一件一件匠心獨具的設計作品。
通過展覽我們可以明顯的感覺到倫佐?皮亞諾以及其建筑工作室一貫的不拘一格的設計作風，不以某種風格為局限而不斷嘗試新的方法。“在傳統與反傳統，歷史與無限的未來之間”找到平衡點，在去除教條和主義后倫佐?皮亞諾的建筑以沒有過多浮夸與矯揉造作的姿態追求最新最前沿的技術，又執著地緊扣那片場地的過往，周遭的天空、土地、綠草，以及人們的內心。
